• РАЗНОЕ •
Путеводитель по театру Роман Виктюка
В июле и августе на сцене Московского дома музыки
Театр Романа Виктюка будет показывать свои спектакли в режиме нон-стоп.
ВИКТЮК ДЛЯ "ЧАЙНИКОВ"
Если вы никогда не были в Театре Романа Виктюка и даже не знаете, кто это такой (во что трудно поверить), но вдруг решили приобщиться к чему-то незнакомому, то вам следует начать с «Саломеи». Это пьеса известного писателя Оскара Уайльда, написанная на библейский сюжет. Однако Виктюку показалось мало текста пьесы, и он добавил к ней отрывки из писем и «Тюремной исповеди» Уайльда. В результате получилась история о странных взаимосвязях искусства и жизни. Но отнюдь не философские раздумья являются главными в этом спектакле. Алый бархат и изумрудный шелк, золотые перевязи на обнаженных торсах и взлетающие плащи, вкрадчивый шепот в радиомикрофоны и каскады декадентского танго – это тот самый Виктюк, от спектаклей которого десять лет назад сходила с ума вся театральная и околотеатральная Москва. Сегодня он уже ничего подобного не делает, и «Саломея» остается единственным образцом Виктюка начала 90-х. Это Виктюк, который оправдывает ожидания тех, кто идет к нему за экзотическим и непохожим на нашу повседневную жизнь зрелищем.
Продолжить знакомство с творчеством Романа Виктюка можно спектаклем «Мастер и Маргарита» по мотивам одноименного романа Михаила Булгакова. Это уже другой Виктюк – более сдержанный в изобразительных средствах и более жесткий в оценках. Роман Булгакова его интересует прежде всего как документ сталинской эпохи. Территорией абсурда предстает в спектакле Москва 1920-х годов, где нервничает и томится Мастер (Николай Добрынин), впадает в истерику Иванушка Бездомный (Александр Дзюба), рыдает Маргарита (Екатерина Карпушина). Бал Ста Королей возникает как горячечное видение танца позолоченных бюстов советских вождей, а завершается спектакль речью самого "отца народов". Любовная линия романа практически сведена на нет, а грустный Воланд (Дмитрий Бозин) старается не потерять остатки иронии, глядя на отлаженный механизм государственной машины.
ВИКТЮК ДЛЯ ТЕАТРАЛОВ
Если вы видели некоторые спектакли Романа Виктюка и они вам понравились, стоит расширить свои познания и убедиться, что этому режиссеру подвластны любые темы и жанры, например, жанр спектакля-биографии, где действие строится вокруг судьбы известного человека. Спектакль «Эдит Пиаф» повествует, как ясно из названия, о легенде французского шансона, причем роль Эдит Пиаф исполняет молодая джазовая певица Нуца. Песни Пиаф звучат у нее жестковато, но очень эмоционально, а мелодраматический сюжет пьесы Ксении Драгунской доводит чувствительных зрительниц до слез.
Спектакль «Нездешний сад» по пьесе Азата Абдуллина посвящен судьбе великого танцовщика Рудольфа Нуреева (Дмитрий Бозин). Жизненный путь Нуреева – от детства до триумфов в Европе – раскладывается на отдельные сцены, перемежаясь кинокадрами выступлений танцовщика. Основной элемент декорации – замкнутый в кольцо балетный станок. Он символизирует круг судьбы, вырваться из которого не под силу даже гению. Дмитрий Бозин, исполняющий главную роль, ловко балансируя, ходит по станку, голос срывается на крик, и очередное разочарование постигает Рудольфа. В этом спектакле нет восхищения балетом, преклонения перед совершенством тела и взлетами духа, а есть непреходящее ощущение одиночества, которое гениальный артист испытывает особенно остро.
Комедия Нино Манфреди «Путаны» примечательна участием в ней Ефима Шифрина. Это вовсе не дебют эстрадного артиста на драматической сцене, он уже играл у Виктюка в спектаклях «Я тебя больше не знаю, милый» и «Утиная охота». В начале пьесы встречаются сценарист-неудачник и неплохо зарабатывающая путана и пускаются в рассуждения о жизни. Их беседы иллюстрирует четверка юношей, изображающих то страусов, то амуров, то соседей. Юноши очень пластичны, диалоги остроумны, но оптимизма во всем этом мало, поскольку выясняется, что и сценаристы, и путаны одинаково несчастливы в любви.
ВИКТЮК ДЛЯ СПЕЦИАЛИСТОВ
Данный раздел нашего путеводителя адресован тем, кто считает себя «виктюковедом». Им представляется возможность увидеть «Заводной апельсин» по роману Энтони Берджесса. На фоне версии Виктюка любой триллер покажется рождественской сказкой. Страдания героев – физические и моральные – показаны почти натуралистично. Для режиссера это был период разочарования в любви как в универсальном средстве решения всех мыслимых и немыслимых проблем. Адские механические приспособления заполняют пространство спектакля, а акробатические этюды главного героя (Дмитрий Бозин) на самом краю стрелы подъемного крана вызывают серьезные опасения, так как никакого страховочного троса у актера нет.
Не менее интересны будут "виктюковедам" комедии «Мою жену зовут Морис» Раффи Шарта и «Давай займемся сексом» Валентина Красногорова, которые объединяет тема секса. "Сексом хотят заниматься все", – заявляет герой пьесы Красногорова. Но вместо этого персонажи занимаются лишь выяснением отношений. Виктюк виртуозно нанизывает один комический эпизод на другой, заставляя зал взрываться хохотом и лишь потом задумываться – а над чем смеемся?.. Буффонада с переодеванием мужчин в женское платье в «Морисе» или откровенный фарс в «Давай займемся…» не скрывают простой и всегда актуальной для Виктюка мысли: все это происходит, когда нет истинной любви. Но об этом – «Саломея», с которой мы начали наше путешествие по Театру Романа Виктюка. Ее тоже стоит пересмотреть специалистам, поскольку в роли Иоканаана на подмостки выйдет Фархад Махмудов, а в роли Ирода впервые на московской сцене выступит Александр Дзюба вместо Николая Добрынина. Это один из тех вводов, которые могут кардинально изменить спектакль.
Полтора месяца с Театром Романа Виктюка – неплохая перспектива, когда в остальных театрах сезон закрыт.
Артем Солнышкин
«Давай займемся сексом» – 9, 22 июля, 4 августа
«Эдит Пиаф» – 10, 24 июля
«Путаны» – 11, 25 июля
«Любовница любви» – 14 июля, 14 августа
«Заводной апельсин» – 15, 30 июля
«Нездешний сад» – 16, 31 июля, 6 августа
«Мою жену зовут Морис» – 18, 29 июля, 7 августа
«Мастер и Маргарита» – 23 июля, 5 августа
«Саломея» – 28 июля, 8 августа